Maltechniken
Wie man ein Porträt mit dem Pinsel malt + Tipps für ungewöhnliche Malgründe
Heutzutage sind wir es gewohnt, Kunstwerke in Galerien und Museen auf traditionellen Leinwänden zu sehen. Aber was wäre, wenn wir unsere Vorstellung davon erweitern würden, worauf ein Kunstwerk platziert werden kann? Unerwartete Untergründe und Oberflächen verleihen der Kunstwelt eine neue Dimension, Innovation und oft auch eine sehr willkommene Überraschung.
Der Vorteil dieser Untergründe liegt darin, dass sie oft auch eine eigene Geschichte erzählen. Zum Beispiel kann ein Gemälde auf einem alten Holztisch dessen Historie wiederbeleben. Ein Kunstwerk auf einem ungewöhnlichen Untergrund erhält eine neue Dimension oder einen Kontext, der es noch interessanter macht.
Die Wiedergeburt des Pinsels
Der Pinsel ist traditionell das Werkzeug, mit dem Kunst geschaffen wird. Aber haben Sie jemals darüber nachgedacht, dass er selbst zur Leinwand werden könnte?
Vielleicht ist es Ihnen auch schon passiert, dass Ihr treuer Begleiter – der Pinsel – in einem Zustand endete, in dem Sie dachten, er sei nicht mehr zu retten. Plötzlich hatten wir einen verhärteten Pinsel vor uns.
Anstatt ihn wegzuwerfen, beschlossen wir, ihm eine zweite Chance zu geben. Und so begannen wir mit einem Experiment – Malerei auf einem Pinsel. Und nicht irgendeine Malerei, sondern direkt ein Porträt!
Als wir über diese Idee nachdachten, fielen uns sofort einige Persönlichkeiten ein, die wir auf dieser ungewöhnlichen „Leinwand“ verewigen wollten. Am Ende gewann das Porträt einer besonders inspirierenden Frau…
Wir legten uns Pinsel und Acrylfarben bereit und machten uns an die Arbeit. Typische rote Lippen, rabenschwarzes Haar, markante Augenbrauen und Blumen im Haar. Vielleicht ahnen Sie schon, wessen Abbild wir geschaffen haben.
Wenn Sie möchten, dass Ihre Pinselmalerei gelingt, suchen Sie sich entweder zuerst ein Bild als Inspiration oder skizzieren Sie einfach Ihr eigenes. Mischen Sie auf der Palette die richtigen Farbtöne an und verdicken oder verdünnen Sie diese bei Bedarf mit einem geeigneten Medium für Acrylfarben.
Wenn Sie präzise arbeiten möchten, können Sie den Untergrund zuerst mit einer einheitlichen Farbe grundieren. Manche verwenden einen Braunton, andere einen Farbton ähnlich wie „Burnt Sienna“. Es kann aber auch einfach Weiß oder Schwarz sein.
Vergessen Sie nicht, die Schattenbereiche korrekt zu malen – je nachdem, wo sich die Lichtquelle befindet.
Wenn Ihr Pinsel-Gemälde mehrere Schichten erfordert, stellen Sie sicher, dass jede Schicht vollständig getrocknet ist, bevor Sie die nächste auftragen.
Wir haben die letzten Details hinzugefügt.
Als wir fertig waren, lag ein Miniaturporträt von Frida vor uns. Wir haben uns gefragt, was sie wohl dazu sagen würde. Wahrscheinlich hätte sie uns in unserer Kreativität bestärkt.
Wenn wir uns entscheiden, es zu verschenken, werden wir es auf jeden Fall mit einem Lack, fixieren, damit das Kunstwerk so lange wie möglich hält. Wir finden, dieses kleine Stück ist ein tolles Geschenk für fast jeden – nicht nur für Künstler. Es ist eine Art zu zeigen, dass selbst scheinbar nutzlose Dinge in etwas Schönes verwandelt werden können.
Deshalb möchten wir Sie ermutigen, sich uns bei diesem Experiment anzuschließen. Vielleicht haben Sie zu Hause einen Pinsel, der eine zweite Chance verdient hätte. Versuchen Sie, ihn in ein kleines Kunstwerk zu verwandeln.
Warum ein Porträt auf einen Pinsel malen?
Falls Sie noch nicht ganz überzeugt sind, warum Sie Ihre Zeit in einen alten Pinsel investieren sollten, hier sind einige Gründe:
Symbolik: Der Pinsel ist das Werkzeug des Künstlers. Ein Porträt auf einem Pinsel kann die Idee vermitteln, dass das Werkzeug selbst zum Träger der Kunst werden kann.
Recycling: Anstatt einen verhärteten Pinsel wegzuwerfen, ist es großartig, ihn wiederzuverwenden und ihm ein neues Leben zu schenken.
Einzigartigkeit: Das Malen auf ungewöhnlichen Oberflächen oder Objekten verleiht dem Werk Originalität. Ein Porträt auf einem so ungewöhnlichen Untergrund wirkt überraschend und interessant, was es zu einem tollen Geschenk macht.
Und nicht zuletzt erinnern die Pinselhaare an menschliches Haar…:)
Handgemachte Geschenke
Wenn wir schon von Geschenken sprechen, erinnern wir uns daran, warum handgemachte Geschenke so besonders sind.
Das Erstellen von handgefertigten Geschenken ist eine Geste, die direkt das Herz berührt. Während kommerzielle Produkte oft unpersönlich und massenhaft hergestellt sind, tragen handgemachte Geschenke ein Stück der Seele des Schöpfers in sich.
Ein Kreativer investiert Zeit und Energie, um etwas Einzigartiges zu schaffen. Und das Beste daran: Kein Stück gleicht dem anderen. Das bedeutet, dass niemand sonst genau dasselbe Geschenk überreichen wird. Kurz gesagt, das Herstellen und Verschenken von handgemachten Dingen ist eine Möglichkeit, tiefe Wertschätzung, Anerkennung oder Liebe für eine andere Person auszudrücken.
7 ungewöhnliche Untergründe und Motiv-Tipps
Da wir das Thema ungewöhnlicher Maluntergründe eröffnet haben, möchten wir zum Abschluss noch einige Tipps für weitere „originelle Leinwände“ geben. Hier sind 7 Tipps zusammen mit Motivvorschlägen:
Seidentuch: Mit Seidenmalfarben können Sie exotische Blumen, geometrische Formen, Ornamente oder Mandalamuster auf das Tuch zaubern.
Handtasche: Geometrische Formen oder abstrakte Malerei sorgen für einen modernen und stylischen Look. Oder auffällige Schriftzüge, Zitate oder Slogans, die mit Lederfarben gestaltet werden, verwandeln eine gewöhnliche Tasche in ein Kunstwerk.
CDs oder alte Schallplatten: Ein Tipp für Motive wären Galaxien oder Weltraumszenen. Der Glanz dieser Gegenstände verleiht der Sternenmalerei eine zusätzliche Dimension.
Steine oder Holzausschnitte: Geeignete Motive für diese Naturmaterialien sind Tiere, Pflanzen, einfache Landschaften, Waldszenen oder Porträts. Die Holzstruktur verleiht dem Bild zudem ein warmes und natürliches Aussehen.
Sneaker und Jeansjacken: Mit Textilfarben können Sie unter anderem Comicfiguren, Superhelden, eine Mischung aus Lieblingshobbys oder Sportmotive auf Sneaker bringen. Bei der Gestaltung origineller Jeansmode werden oft Schriftzüge oder der Tattoo-Stil verwendet.
Schneidebrett: Ideal, um Volksmotive in leuchtenden Farben oder im Blaudruck-Stil zur Geltung zu bringen.
Spiegel: Stellen Sie sich vor, wie sich zarte, ätherische Blumenmuster um die Ränder eines Spiegels ranken… Oder gestalten Sie motivierende Sprüche wie: "Schönheit liegt darin, wie du dich selbst siehst."
Ungewöhnliche Ansätze und Untergründe in der Kunst sind wie ein frischer Wind. Sie erinnern uns daran, dass die einzige Grenze in der Kunst unsere eigene Vorstellungskraft ist. Als Künstler oder Kunstliebhaber sollten wir offen für diese neuen Möglichkeiten sein. Lassen Sie uns Schönheit und Inspiration in allem um uns herum suchen. Und vielleicht erscheint genau dann, wenn wir glauben, schon alles gesehen zu haben, etwas völlig Neues und Unerwartetes an einem Ort, an dem wir es am wenigsten vermutet hätten.
Ihr Artmie-Team